ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ

​

Από την πρώτη ημέρα οι σπουδαστές εκτίθενται στην κάμερα και όλες οι ασκήσεις καταγράφονται, αναλύονται, κουβεντιάζονται και συγκρίνονται με μεταγενέστερες παρακολουθώντας την εξέλιξη του σπουδαστή.

​

Γνωριμία, επαφή, συνειδητοποίηση του ποιος κάθεται δεξιά – αριστερά – πίσω – μπροστά σου.

Ηθοποιός ετυμολογία και χρήση στην σημερινή κοινωνία. Αξιακό και απαξιωτικό φορτίο.

​

Μπροστά στην κάμερα:

​

• Μονόλογοι. Φωνή – κίνηση

• Αυτοσχεδιασμός

• Δύο αντιθετικοί μονόλογοι

• Έλεγχος του σώματος σε σχέση με την μηχανή λήψης

• Η κάμερα σαν θεατής. Η Γλώσσα του κινηματογράφου – τηλεόρασης. Κοντινό – μεσαίο – γενικό πλάνο -  μονόπλανο στην πράξη

• Αντίδραση στον ηθοποιό απέναντί σου. Βουβός χαρακτήρας – ρόλος, άσκηση αντιδράσεων

• Ενίσχυση φαντασίας και συγκέντρωσης ηθοποιού. Αναμονή ηθοποιού μέχρι την ώρα του γυρίσματός σου.

• Οι αρχές και τακτικές υποκριτικής στον κινηματογράφο. «Παιχνίδι» Υποκριτικής, Υποκριτική διαφόρων εποχών: Βουβός κινηματογράφος κωμωδία- μελόδραμα, Γερμανικός κινηματογράφος, ιμπρεσιονισμός, ρωσικός κινηματογράφος, ιαπωνικός κινηματογράφος, γουέστερν, πρωτολιακός Ελληνικός κινηματογράφος,  η εποχή της άνθησης, κινηματογράφος «του δημιουργού» κλπ.

 

                                   ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

​

Ο τρόπος του μαθήματος θα έχει σαν στόχο την κατανόηση του μέσου, όχι την απομνημόνευση της ιστορίας. Ανάλυση της Αισθητικής – Τεχνικής εξέλιξης με προβολή αποσπασμάτων ή και πλήρων ταινιών

​

Πρακτικά: Ανάλυση σπουδαίων ταινιών

​

Μελέτη – ανάλυση σκηνών των ταινιών που παρακολουθούμε. Μελέτη των χαρακτήρων, του τρόπου που αναπτύσσονται μέσω της δράσης και του λόγου. Κατάτμηση μιας σκηνής σε μέρη (πλάνα).

Τα διάφορα μεγέθη των πλάνων και η συναισθηματική και διηγηματική σημασία τους.

Μονόπλανο και η λειτουργικότητά του. Ο λόγος που αποφασίζουμε να κινηματογραφήσουμε με τον έναν ή με τον άλλο τρόπο (τίποτα δεν είναι τυχαίο). Η συναισθηματική φόρτιση της σκηνής και οι σχέσεις των χαρακτήρων.

​

                                    ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΓΡΑΦΗ ΣΕΝΑΡΙΟΥ

​

Παράλληλα με την μελέτη των ταινιών, οι σπουδαστές καλούνται να γράψουν το δικό τους σενάριο.

​

• Σενάριο πρωτογενές

• Σενάριο από διήγημα

• Σενάριο από θεατρικό έργο. Χειραγώγηση μιας παράστασης ώστε να εξυπηρετεί την κινηματογραφική γραφή.

• Σενάριο από αρχαία τραγωδία- κωμωδία

 

Κριτική των σεναρίων που συγγράφηκαν από τους μαθητές, διορθώσεις, συνεργασίες στην συγγραφή. Στρατηγικές για υπερπήδηση εμποδίων.

Σκοπός είναι σκηνές ή και ολόκληρα σενάρια να «γυριστούν».

 

                                          ΓΥΡΙΣΜΑΤΑ ΣΕΝΑΡΙΩΝ

                                   ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ ΠΡΙΝ ΤΟ ΓΥΡΙΣΜΑ

​

Γνωριμία με το συνεργείο και τους συντελεστές της παραγωγής. Διδασκαλία του ρόλου του καθενός και την σημασία του στην κινηματο-τηλεοπτική παραγωγή (κύκλοι εικόνας-ήχου) :

​

• Τον σκηνοθέτη

• Σεναριογράφος

• Δ/ντης Παραγωγής. Η βιομηχανία του Κινηματογράφου και της τηλεόρασης

• Casting director

• Μουσικοσυνθέτης

• Δ/ντη φωτογραφίας

• Βοηθός σκηνοθέτη και σκριπτ

• Μακιγιάζ

• Κομμώσεις

• Ενδυματολόγος – Αμπιγιέζ

• Μακινίστας

• Ηχολήπτης

• Σκηνογράφος

• Φροντιστής

• Ηλεκτρολόγος

• Μοντέρ

• Ψηφιακή επεξεργασία

​

Οι σπουδαστές όταν δεν συμμετέχουν στο γύρισμα σαν ηθοποιοί συγκροτούν «το συνεργείο» με επιβλέποντες ειδικούς.

​

Διανομή ρόλων – Τεχνική ακροάσεων.

​

• Πως ενεργείς για να βρεις δουλειά. Πως ανακαλύπτεις τι δουλειές γίνονται. Με ποιον τρόπο ερχόμαστε σε επαφή με τα άτομα υπεύθυνα για το casting.

• Είναι ένας ο σωστός τρόπος;

• Έχετε προετοιμαστεί για το συγκεκριμένο γραφείο που θα πάτε για ακρόαση; Γνωρίζετε το έργο του σκηνοθέτη και της εταιρείας παραγωγής; Έχετε δει έργα του πριν πάτε;

         

                                                     ΓΥΡΙΣΜΑ

​

Υλοποίηση κινηματογραφικών ταινιών μικρού μήκους είτε από σενάρια σπουδαστών είτε όχι.

​

Παρακολούθηση διαδικασίας μοντάζ. Παρακολούθηση δημιουργίας ψηφιακών εφέ.

​

Ανάλυση και Κριτική και των ταινιών που παράγουμε.

​

Παρουσίαση κινηματογραφικών σκηνών ή ολοκληρωμένων ταινιών σε θεατές.

​

Επαφή, μέσω μαθημάτων, των μαθητών, με παραγωγούς, σκηνοθέτες, σεναριογράφους, casting directors κλπ. και κατά συνέπεια διευκόλυνση διοχέτευσης σπουδαστών σε τηλεόρασης – κινηματογράφο

​

Δημιουργία πτυχιακής εργασίας (σενάριο και ταινία) με επιβλέποντα καθηγητή για κάθε μαθητή. Οι ταινίες αυτές ενδεχομένως να αποτελέσουν και το πρώτο «show reel» των σπουδαστών.

 

​

​

Δευτέρα -Τετάρτη- Παρασκευή

​

Ώρες διδασκαλίας  :   Πρωϊνό τμήμα  : 12:00 - 16:00

                                    Aπογευματινό τμήμα  : 16:00 - 20:00